Första kamerakraschkursen Lektion 7: Undvik de vanliga sammansättningsfel
Det bästa sättet att närma sig hur du skriver dina skott är att tänka på vad du försöker kommunicera med människor om scenen eller ämnet du skjuter.
Ta inte bara en ”rekord” av vad som helst framför dig, tänk på vad som är den mest intressanta delen av scenen att fokusera på, zooma in eller ut om det behövs.
Ett klassiskt kompositionsfel när man tar porträtt, är att försöka få hela scenen och personen i skott. Resultatet är ett hemskt ”turist” foto som lämnar personen för liten och obetydlig i ramen.
Bättre att ta ett brett skott av scenen, och sedan ett strängare skott som fokuserar på ditt ämne. Använd också skärpedjup för att förmedla det som är viktigt att visa – eller ett grunt skärpedjup för att suddiga delar av scenen, som bakgrunden bakom ämnen, för att hålla fokus på dem.
- En lång brännvidd på 70 mm minskar synvinkeln, så det finns färre distraktioner i den omgivande scenen
- Längre brännvidd förlänger också DoF ytterligare för att helt oskärpa bakgrund, vilket gör att ditt ämne sticker ut
- Vårt ämne ligger i mitten av ramen, men var inte rädd för att placera ditt ämne utanför mitten för att skapa en konstnärlig balans i skottet
- Få lågt ner till att vara på ditt ämnes ögonivå
Första kamerakraschkurslektionen 8: landskaps- eller porträttformat
En annan viktig faktor är i vilken vinkel du tar bilden och om det är horisontellt eller vertikalt.
Vertikal / porträttformat
- Placera horisonten antingen en tredjedel av vägen upp eller en tredjedel av vägen nerför ramen för en dynamisk komposition
- Använd ledande linjer (antingen naturliga eller konstgjorda) för att dra ögat in och mot din kontaktpunkt – bergen i detta skott
Horisontellt / liggande format
- Kom ihåg att skapa en relation mellan förgrundselement och kontaktpunkter längre bort i horisonten
- Att komma ner lågt hjälper till att förhindra för mycket tomt mellanslag som förstör ditt skott
Första kamerakraschkursen Lektion 9: Använda tredjedelsregeln
Försök att undvika att helt enkelt placera ditt ämne slap-bang i mitten av din ram. Genom att placera fokuspunkten på din scen utanför mitten, längs imaginära linjer ungefär en tredjedel och två tredjedelar i ramen skapar du en mycket mer balanserad och behaglig komposition.
- Genom att flytta horisonten ner så är det inte dödt centrum skapar en mer dynamisk komposition
- Var inte rädd för att inkludera mer himmel än land (eller vatten) i ditt skott – speciellt om himlen ser färgglad ut
- Lägg märke till att trädet i det här skottet också är off-center, vilket ger en mer balanserad bild
LÄS MER:
- De 10 reglerna för fotokompositionen (och varför de arbetar)
